Son muchas las personas que asisten a diversos eventos sociales como conciertos y obras de teatro; sin embargo, es necesario que conozcas lo que debes saber acerca de la ópera antes de acudir a ella, para qué puedas aprovechar todo lo que está forma artística tiene para dar.
La ópera y lo que debes saber al respecto
Lo cierto es que son muy pocas las personas que aprecian verdaderamente lo que es una buena ópera, incluso esta actividad ha sido relegada a las mayores clases sociales y las élites económicas, ya que se considera de alta cultura.
En la actualidad la realidad es distinta, muchas personas a pesar de no ser de las altas clases sociales, pueden apreciar y disfrutar de una buena ópera, pero para ello es necesario conocer algunos detalles al respecto de esta actividad cultural.
Elementos básicos de la ópera
La ópera es considerada como un género de música teatral que requiere de una extensa producción y al menos cuatro elementos indispensables que son: una historia, la composición musical, actores cantantes y, por supuesto, una escenografía acorde con la obra.
La historia de la cual se habla en la ópera es usualmente proveniente de una novela, una obra teatral, un cuento, fábula, leyenda o cualquier otra narración corta o fuente de hechos y eventos.
Una vez que es encontrada esta fuente, entonces el productor junto con los escritores realiza una adaptación musical que la convierte en una ópera, para lo cual es necesario contar con un libretista que ayude a crear el documento literario que los actores y cantantes estudiarán a manera de libreto.
Por otro lado, la ópera es básicamente una obra de teatro que está repleta de musicalidad, actuación, danza, ballet e interpretaciones de la mejor calidad, a cargo de actores y cantantes que conforman el elenco que dará vida a la historia.
Además de la música que está presente en la ópera, es de suma importancia la escenografía, ya que se encarga de ambientar el lugar y conectar al público con la historia que se trata de contar.
La ópera se caracteriza por hacer que el espectador se sienta como un participante activo de la historia, transmitiendo los sentimientos que están presentes en el momento a través de la actuación, el canto y el escenario.
Usualmente, además de los actores y cantantes que componen el elenco es común que exista una agrupación musical que dé vida a las notas dentro de la obra. Por lo general, la música que suena en este tipo de espectáculos es de tipo clásica, con los autores más relevantes de la historia como Mozart o Tchaikovsky.
Además de la escenografía, el vestuario y el maquillaje son indispensables para dar a la ópera su sentido mágico y transportar en el tiempo a los espectadores. El escenario también está compuesto de fondos, objetos decorativos, mobiliario y muchos otros que permiten al espectador enmarcar la historia en un ambiente particular.
Las historias que se cantan dentro de la ópera no son producidas de un día para otro, sino que requieren meses de trabajo por parte de todos los participantes para evitar que puedan perderse detalles que son de importancia.
Desde los objetos que serán colocados en el escenario hasta la iluminación y los efectos especiales, es fundamental que la ópera afine sus detalles durante el tiempo que sea necesario.
Además, es recomendable conocer a los diversos tipos de cantantes y actores que participan en la ópera, desde tenores, barítonos y bajos hasta sopranos, altos y mezzosopranos, todos juegan un papel fundamental en la interpretación y ejecutan roles diversos que permiten entender lo que sucede en la pieza.